『ひゃくえむ。』はどんな話？あらすじと世界観を初心者向けに紹介

「100メートルを、命がけで走る意味とは？」

アニメ映画『ひゃくえむ。』は、2025年に公開されたスポーツ青春作品でありながら、人生や存在意義を問う哲学的なテーマも含まれた話題作です。

この記事では、「名前は聞いたことあるけど、どんな話なの？」という方に向けて、『ひゃくえむ。』のあらすじや世界観、登場人物の魅力を初心者にもわかりやすく紹介していきます。

『ひゃくえむ。』とは？作品の基本情報

『ひゃくえむ。』は、2025年6月に全国劇場公開された日本のアニメーション映画です。

原作は、にしだけんすけによる同名漫画で、KADOKAWA「コミックNewtype」にて2018年から連載されていました。

物語は、「100m走」だけに人生を懸けた少年たちの青春と葛藤を描いています。

アニメーション監督は、『音楽』で注目を集めた岩井澤健治。

本作でも実写映像をトレースしてアニメ化する「ロトスコープ技法」が用いられ、リアルな身体表現や動きが話題を呼びました。

主題歌はOfficial髭男dismの「らしさ」が起用され、作品の持つメッセージと見事にリンクしています。

ジャンルは「スポーツ×青春×心理ドラマ」ですが、単なる競技の勝敗を描くだけでなく、“なぜ人は走るのか”という根源的な問いに挑んだ異色のアニメ映画です。

主人公の声を演じたのは俳優・松坂桃李、ライバル役には染谷将太と、キャスティングも豪華。

実力派俳優と人気声優の共演が、作品にリアリティと深みを加えています。

公開後は、国内のアニメ映画祭での受賞に加え、Netflixによる世界配信もスタートし、海外からの注目も高まっています。

“走る”という誰にでも身近な行為を通して、人間の本質や人生の意味に迫る意欲作として、多くの視聴者に衝撃と感動を与えました。

物語のあらすじ｜“走ること”にすべてを賭けた少年たち

『ひゃくえむ。』は、100メートル走に人生を懸けた2人の少年、トガシと小宮の物語です。

誰よりも足が速いことを自負し、それだけを誇りに生きてきたトガシ。

一方、走ることに憧れながらも運動が得意でなかった小宮は、ある日トガシに出会い、“本気で走ること”の意味を知ります。

しかし、トガシはある事件をきっかけに陸上をやめ、周囲と距離を置いて孤立した生活を送るようになります。

時間が流れ、2人が高校生になったとき、偶然の再会が物語を大きく動かし始めるのです。

再び「走る」ことに向き合うことになるトガシ。

ライバルとして成長していた小宮は、過去に教えられた“走る楽しさ”を胸に、全国大会の頂点を目指していく。

2人の距離が交差し、やがて再び並んでスタートラインに立つその瞬間まで、彼らは何度も挫折し、立ち上がり、葛藤を繰り返します。

この物語には、勝ち負けだけでは語れない“走る意味”と“生きる意味”が重ねられているのです。

10秒間に全てをかける少年たちのドラマは、観る者の心を強く揺さぶります。

作品の舞台と世界観

『ひゃくえむ。』の物語は、現代の日本を舞台に展開します。

中学・高校の陸上部を中心とした日常が描かれる一方で、現実と幻想の境界が曖昧になるような演出も随所に見られます。

とくに、ロトスコープによるアニメーション表現が、この世界観に独特なリアリズムと詩的な空気を与えています。

スタジアムの熱気や風の描写、足音、呼吸、そして静寂――。

観客はまるで、主人公と一緒にトラックを走っているかのような臨場感を味わえます。

セリフよりも“間”や“音”が雄弁に語る演出も多く、スポーツの肉体性と精神性が同時に伝わる構造になっています。

また、校舎・河川敷・練習グラウンドといったごく普通の風景も、思春期特有の孤独や焦燥を象徴する空間として描かれています。

この作品における“世界”はただの背景ではなく、登場人物たちの心の揺れを視覚化した重要な要素です。

結果として、『ひゃくえむ。』の世界観は、リアルでありながらも抽象的な深さを持つ、唯一無二のスポーツアニメとして確立されているのです。

登場人物の関係性とキャラ紹介

『ひゃくえむ。』は、“走ること”を通して交差する少年たちの心を描いた群像劇でもあります。

それぞれのキャラクターが異なる悩みや価値観を持ちながら、時にぶつかり、時に支え合いながら成長していきます。

ここでは主要キャラクターとその関係性を簡単に紹介します。

トガシ｜声：松坂桃李

生まれつき足が速く、“走ることだけ”が自分の存在意義だと思っている少年。

孤独を抱えながらも、走ることでしか自分を保てない不器用な一面を持っています。

小宮｜声：染谷将太

トガシに憧れ、彼のように速く走りたいと願う少年。

中学時代にトガシと別れた後、自分の力で全国トップレベルの選手へと成長し、再び彼の前に現れます。

仁神｜声：笠間淳

全国大会で頂点に立つライバル選手。

冷静沈着で圧倒的な実力を持ち、トガシや小宮にとって“越えるべき壁”として立ちはだかります。

財津｜声：内山昂輝

日本記録保持者でありながら、どこか浮世離れした天才ランナー。

彼の存在が、“走ることの意味”を哲学的に問い直すきっかけとなります。

浅草葵｜声：高橋李依

トガシが中学時代に出会った陸上部の先輩。

走ることに絶望しかけていたトガシに、再び一歩を踏み出すきっかけを与えた“光のような存在”です。

椎名スズメ｜声：田中有紀

明るく好奇心旺盛な少女で、トガシや小宮の成長を見守るポジションにいます。

これらのキャラクターたちはそれぞれ、走る理由も、抱える悩みも違います。

だからこそ、彼らが走る姿には多様な想いが込められ、観る者の心を揺さぶるのです。

テーマ・メッセージ｜ただ速く走るだけじゃない

『ひゃくえむ。』は、見た目こそ“陸上競技”を題材としていますが、その本質は人間の生き方や存在価値を問う深い物語です。

トガシや小宮をはじめ、キャラクターたちは皆、「なぜ自分は走るのか？」「勝つことに意味はあるのか？」という問いにぶつかります。

競技の結果や記録だけでは測れない、“自分自身との闘い”こそが、この作品の根底にあるテーマです。

たとえば、才能に恵まれていながら周囲に心を開けないトガシは、速さだけで人とつながろうとします。

一方、努力で才能を超えようとする小宮は、走ることによって人との関係を築こうとする。

この2人の対比が、“走る＝生きることそのもの”というメッセージを強く伝えてくれるのです。

また、作品全体に漂う“虚無感”や“焦燥感”も特徴的です。

思春期特有の「自分って何者なんだろう」「自分に価値はあるのか？」という疑問が、100mというたった10秒の中に凝縮されています。

だからこそ『ひゃくえむ。』は、スポーツ好きだけでなく、青春や人生の意味に悩んだことがある人すべてに刺さる作品なのです。

走ることは、ただの競技ではない。

“生きるということ”を、身体で、魂で描いた映画――それが『ひゃくえむ。』です。

初心者にも刺さる理由

『ひゃくえむ。』は、スポーツアニメをあまり観ない人にも強く刺さる作品です。

なぜなら、本作は単なる競技の勝敗を描いたものではなく、“人がなぜ生きるのか、なぜ走るのか”という内面のドラマを丁寧に掘り下げているからです。

100mというシンプルな競技に人生を懸ける少年たちの姿は、誰にでも通じる葛藤や焦燥を内包しています。

また、アニメーション表現も非常に独特です。

ロトスコープ技法によるリアルな動きと表情が、感情の細やかな変化を自然に伝えてくれます。

「アニメっぽさが苦手」という人にも入りやすい、実写に近い演出スタイルが特徴です。

さらに、キャスト陣の演技も初心者を引き込む要素のひとつ。

俳優・松坂桃李や染谷将太のリアルな芝居に加え、人気声優たちの繊細な演技が作品全体に深みを与えています。

“声の演技”を意識して観たことがない方にも、その奥深さが伝わるはずです。

物語のテンポも良く、難解なセリフや専門的なスポーツ知識は必要ありません。

むしろ、“何かに夢中になったことがある人”ほど共感できる瞬間が多くあるでしょう。

「最近、心が動かされる作品に出会っていない」「アニメは詳しくないけど、良い物語に触れたい」――

そんな人にこそ、『ひゃくえむ。』は静かに、でも確かに届く作品です。